2019 TID Award 台灣室內設計大奖获奖作品合辑

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TID Award 台灣室內設計大奖，是两岸四地及亚太华人地域首要的专業設計奖项，是察看大中华地域室內設計成长的最首要平台。設計作品所显現的百般各样今世「糊口空間」的面孔,也是钻研今世华人糊口情势与區域文化的首要场域。TID Award将立异設計、永续設計、社會設計等首要议题参加评比尺度及给奖范畴，表达室內設計财產与社會群体之間的互動与责任,扩展室內設計的视线,以期盼更进一步引领室內設計范畴的款式。

第 12 届TID Award 台灣室內設計大奖颁奖礼8月31在台南美术馆二馆举辦，揭晓TID 奖、金奖、新锐奖、评审团出格奖及使人瞩目标年度大奖。中國大陆和香港在贸易型态和大众空間上有不少新的形态出現，而台灣在文化展览类作品上有凸起的表示。亚洲設計显現出更多元的面孔、更丰硕的可能性。

2019年TID 奖金奖作品的评比则冲破了类此外限定，只要在专業技能、空間立意、价值主意上除腳臭噴劑，有凸起表示的作品都可被评為金奖。共评比出10個金奖作品。此外增設了一個年度大奖，表扬在出色的专業性以外富有期間性、社會性的作品，可以或许预示将来室內設計甚至其它設計类此外趋势，指导行業正向成长、鞭策社會前进的作品。

2019 TID Award 台灣室內設計大奖获奖作品

▍年度大奖

2018新竹市玻璃設計艺术节｜光動 2018

格局設計展策王耀邦

「折射、绕行、析离，行走于光之上。」展览動能成為处所创生的驱動引擎，一场轮回经济的展演，财產、文化与設計的都會新链结。

玻璃是台灣新竹地域汗青久长的财產，新竹當地具有出產玻璃所需的原料硅砂和自然气。从1995年起，新竹每两年举行一届玻艺节，主轴大多环抱在传统工艺的展現，而2018年的这场展览，在将玻璃想象為一個承装新竹的「文化的容器」的理念下，从台灣小吃摊最多见的143 CC常民玻璃杯動身，连動跨界范畴中的优秀設計師与艺术家，探究传统渍物、茶文化、古刹小吃、都會伴手礼、欧日玻璃設計等糊口议题。

在空間修建的计谋上同時与在地的玻璃工场互助，33000個，这些是新竹在地的春池玻璃历经轮回经济体系所从新付与生命所出生的143玻璃杯，隐没于玻璃地坪，成為展场光芒空气的重要来历。共同双侧铜镜与穿透性的玻璃展版，将本来的展览空間透過无穷延长的视觉向双侧展开。公众安步于光之上，观光者将會如光一般，从身体履历中体验分歧玻璃材质的魅力，改变人民對付传统工艺的想象，為玻璃这個介质注入新的能量。

▍评审团出格奖

高雄水水

一块儿設計偶尔設計辜达齐赵尉翔曾令理

高雄依山傍海，曩昔数十载一向是台灣的工業重镇。而高雄人与山海始终连结着若即若离的間隔。这個位于高雄市港湾边的地景艺术诉说關于一個都會人對付天然的想象：咱们寻求有形的知足和理智建构的文明社會，咱们也巴望心灵与精力的、纯洁感知的身体履历。

装配由两道18米及36米长的自由曲面混凝土墙筑成宽窄纷歧的峡谷。谷中偶有雾气，水雾自墙面逸散而出，路径坎坷蜿蜒，人在此中看不到出口；面临目生与迷失，五感从新成為沟通的重要说话。 峡谷外则笼盖草皮土坡与夜光磨石地面，在夜晚成為都會里的一盏夜灯。 不决心設定性能，讓所有人界说若何自处于这個空間。人憧憬天然并不是乡愁情怀，而是根植于数百万年的演变习性。透過报酬缔造与科技的参与，在都會中重現感官上的抽象体验， 都會/天然，人造/有機， 由于人的存在，两者获得息争。

▍新锐奖

《海边档》

LAAB 实現室  吴镇麟

鹄立在香港尖沙咀海傍、星光大道进口的海边档是香港第一個灵活大众修建, 感化是小食亭和電機房。港式小贩街边档「朝桁晚拆」的特点是海边档設計的灵感来历。早上，海边档徐徐打开，像一只伸开嘴的蚌；夜里，海边档合上眼睛，恬静地听海。海边档的木条也會上下摆動；一吐一纳，就像波浪潮起潮落，星光一闪一烁。

設計团队和工程師慎密的互助, 在三年內制造了4 個样本，不竭优化海边档的設計。布局除可以招架香港的台風季候外, 也斟酌到公家平安, 在柜台部分安装了感到器, 有人抵触触犯時會主動遏制开關。 為了讓海边档供给更多的大众辦事，LAAB把小食档和四周的電機房合拼起来。十平方米的空間里不但能容纳柜台，外墙還收放了主動销售機、饮水機、信息板和植物。

金奖
山楂乾哪裡買，

《自動房》

青埕修建設計郭侠邑

这是個从住家延长到事情室的观点。 红砖墙是东方古朴的空气，本来旧的红砖墙外，修建師再新砌一层新红砖墙，两层红砖墙中心，保存中空，中心的氛围隔断了室外的热传导，构成有用的高冷温断桥效应。同時出格在西晒的西面，应用德國盖柯板（KAINKER），保存室外与室內的互動光影，一方面阻断氛围与辐射热的传导。自動式绿能窗以顶掀侧开式的設計，共同遮阳卷帘隔断刺眼的日光。 在中庭加装天窗，藉此增强白日室內的光芒。 在西面日晒较多的墙面和室內断绝墙上加装GAINKER树脂窗帘，用以阻隔强烈的日光，讓辦公區域的光芒得到应用至多的日光資本。

此修建依照3R（削减，再操纵和收受接管再轮回）原则举行翻新，颠末翻新的修建将能源需求降到最低。旧布局是它的一部門，原本的墙壁也被谨慎地保存下来。 被撤除的砖和水泥也不挥霍的利用回到新修建。設計中大量采纳收受接管质料，如轴承钢框架布局、金属屋顶、玻璃幕墙等。同時，此建案方向利用环保建材，比方FSC木料、GAINKER修建树脂、低 VOC涂料等。設計中也斟酌到若何节流利用水資本和装配卫生装备。

宋·川菜

共和都會設計有限公司黄永才

設計師从《瑞鹤图》中遭到开导，撷取了“鹤羽” 这一奥妙的元素，从中创建起新空間的設計。用現代的质料与設計伎俩来演绎的中式餐厅，100800块异形的不锈钢砖与399,860块琉璃羽毛组成宋餐厅的根基形态。

曲面的形态冲破了一向的中式餐厅的想象。用餐區以“鹤翼”為题的大型琉璃羽毛艺术装配，经由過程灯光的照耀，透出华好梦幻的光泽。琉璃羽毛与颀长的铜柱奇妙分开空間，或开敞，或围闭。在天花镜面的倒影下，纵向维度上把空間扩展了一倍，讓全部空間像羽翼般的黑甜乡同样无界，客人可以或许边用餐边感觉古代文化的秘闻。

美晖新辦公室

厦門喜玛拉雅設計装修有限公司胡若愚

美晖将新辦公室迁至泉州老字号“源和堂”的旧厂房。初临現场，墙面水迹班驳，天棚圆洞投射下的光斑，在梁柱布局間玩沉迷藏。設計師刹時有了一种感動去叫醒甜睡的空間影象，注入新的朝气，讓其持续并發展。白日的阳光穿過天棚圆洞遊走于层层叠叠當中，夜晚的灯光则衍射成迷幻。

适应原有空間款式，循着两条轴线开展。電梯上来铺开展的是迎宾的轴线。前台白色岩板台面延长入钢制梯盒成台阶。白色岩板继续延长成集會桌，墙面漏空灯盒提醒夹层的布局逻辑，下方白色盒子內嵌成茶水台，横板承托着美晖多年的光荣。另外一轴线上，谷仓門的开合串联設計部和总监室，长向灯盒和管槽进一步拉伸空間的纵向维度。空間以穿孔热轧钢板為重要材质，突显修建宿世的工業属性。梯盒的围合和踏步均用U形折板组成，经由過程穿孔的轻快来化解布局的繁重，而书架的开合进一步变革多维度的穿孔叠加。

心传動物病院

觉知造所室內装修有限公司胡廷璋

當咱们伴随家人到病院時，咱们的心境是七上八下，担忧惧怕的。不但是宠物生病了，饲主的心也生病了。来病院的实在有两個病人。一個必要治疗他的身体，藉由专業有履历的大夫团队与装备，另外一個则是必要治疗他的情感，介由亲热的看待与空間的安定。

回归生物糊口空間最本色的材质，泥土的暖和光彩与纹理是烙印在生物基因里的事物。當人或動物只要挨近泥土或大地，心灵就會感触一种本能的回归非分特别感触平安与塌实。藉由空間中的光對边的勾画，与區域光源的缓沉，来带出病院的神圣感。弧线则是人最先栖身的洞窟最自然的外形，在弧线當中人心也变得柔嫩起来了。

梵几成都展厅

福州工具室內設計有限公司陈志曙李超

梵几开创人古奇其实不但愿梵几家具成為一种時尚，他但愿一件家具可以或许被利用十几年乃至几十年。同時設計師品牌也肩负着讓传统手工艺在新的設計情势下表現价值。為了契合品牌的精力，梵几成都店全部空間空气给人的感受是恬静的天然的朴实的，修建里到处可见久违的中國传统栖身的质感，一切都显現着坦诚的乡土头土脑，本初的山野气。这一种山林乡野之气，即是人世的炊火气，即是真实的世俗平常。讓天然与人文到达最完善的连系，于偶然识中表露出一种怪异的美感。

全部空間经由過程格挡与光芒的节制，营建出一种阴暗神秘，可以延展无尽猜测，激發人的摸索愿望的空气。每個小空間都當成是一個小修建自力来做，空間与空間之間跌荡放诞升沉，相互毗连又互不滋扰，全部修建的人举措线也颇有趣，漫漫而走，不竭地改换场景，不竭地挪動于蜿蜒的胡同，窄深的小路。

回家

合風苍飞設計事情室张育睿

打开既有空間界限，重塑物理情况。冲破一般公寓的固定隔間，放大大众空間标准，透過将靠外墙的墙面切除，留出人、光与風的通道，依着窗外树影摇摆，再引进日光、景观及气流的同時，也缔造视觉的延长与分歧的举動模式的延长。将绿修建設計伎俩导入室內設計案中，应用无界线的环状動线贯串室內，将所有墙面打开晋升天然透風效力，并操纵植栽作适度的遮阳，藉此引进恬静的光芒、清爽氛围及情况绿意。低落空调利用频率，削减能源花费。

同享场域的家。缔造家人的同享情况，藉由分歧高层的勾當：地板的、卧榻上的、蕴藏柜所制造出的凹凸差洞窟空間和大长桌与吧台围塑的事情區，缔造家人在分歧角落配合糊口的场域。

山居

修建营設計事情室韩文强

山居位于北京通州新光大中間28层，在都會高层修建尺度单位當中实現栖身兴趣的测验考试，也是一种對将来糊口方法可能性的摸索。人类最初的寓所是岩穴。岩穴其实不是為人类而存在，可是人按照身体举動界说了天然情况，使其可居。前人的抱负栖身状况是归隐于山林，代表一种离开俗世、与天然调和的糊口地步。今世都會中人们栖身在钢筋混凝土的森林，寓所酿成一种尺度化的空間產物。山居便是基于以上三种栖身方法的再思虑：回到栖身的根源，激起身体举動与外部情况的互動瓜葛。

在规整的长方形室內空間當中，地面由窗边向內徐徐抬升成為一個山坡，讓內部人的举動与窗外風景發生立体的對应瓜葛。糊口起居的五种根基举動：入、卧、憩、浴、卫被嵌入在这片人造山坡當中。山的概况质料是软木地板，具备柔嫩、暖和的质感。洞窟可以被看做是定制的家具，由身体标准和举動进一步界说出利用功效。一些今世糊口的需要举措措施，包含智能装备、全屏投影等被暗藏在墙面和天花中，知足糊口所需。 这可能不是一個传统意义上“恬静”的空間，但或许那些习气了都會恬静糊口的人们置身此中時，可以被激起一些感官的本能，回归身体体验，重拾栖身糊口的兴趣。

Happier Café Tokyo

柏成設計邱柏文王菱檥

Happier Café Tokyo發源自一個位于台北的短時間展览空間。以若何讓人们无時无刻从糊口中感觉到幸福為動身点，将他的精力从台北带到东京，重現于东京辦公大厅与購物广场。Happier Café Tokyo的拜访者不但可以沉醉在恬静的空气中，亦是此空間的關头特点，每一個分享此空間的人都能對Happier Café Tokyo的設計做分歧的扭轉和进献。

因為租约只限于短短十天的時候，把此空間构思成一件短暂却富有想象力和活跃的艺术品。操纵纸张极高的可塑性作為抱负的設計观点，人们可以跟着心境即兴表达、缔造和调解其空間設計，纸轴的延展性勾画出分歧空气的小空間，或坐、或站、或卧，跟着時候流逝，纸张也會卷動进步，并呼应姑且空間的可挪動性。牛皮卷纸缔造了韶光呆板的感受，成為一個记实空間变革的东西和每一個拜访者互動和革新空間的观点。展期竣事後，Happier Café的精力将跟着纸卷的卷起而保藏起来，當被载到下一個处所，延续将快活源源不停的通报出去。

NOOK光合台东

禾磊艺术有限公司Filipa Frois Almeida Hugo Reis 吴慧贞

設計師 Filipa Frois Almeida / Hugo Reis

策展人 吴慧贞

在台东都會中間，缔造一個标致且惹人注重的地景装配。它应當是世人可以找到本身的保持性的宜人地点。这是一個花圃凉亭，也是一個怪异又神秘的空間装配，是一個虚的空間围塑，可以供给在地人们做集會演出与展览等多重用处，也是一個雕塑物件，是一個半透明的白色立方体，被植栽和雾气所环抱。它是一個都會的绿洲，一個疗愈的场合，供给着临時离开实际的魔幻空間履历，也供给人们奇遇相遇的可能，摸索都會的內与外之界线。

这件空間装配設置在台东旧車站台东設計中間前的空阔草坪情况上。由格状钢管体系形塑而成，外层包覆了具穿透性、透气性的網布。空間內部設計明晰喷雾举措措施，缔造出清透空灵的情况空气。轻灵的情况空間，吸惹人群逗留，讓人成群结伴来此勾當，或享受隐藏而密切的空間体验。

凤娇催化室

共序工事洪浩钧

[举動、材质与人的实行室]凤娇催化室的前身本来是纸铺，持久投入艺文教诲范畴的树火纸纪念博物馆团队二十多年来存眷场域、文化、艺术、設計等各面向的特别需求，本着本身對台灣纸材的灵敏度，媒合設計師、艺术家利用百般纸媒材创作，指导、牵线并伴随创作者挑战测验考试纸的诸多可能。

那時被木作全然包覆的空間，不单没法见到空間原本的样貌，也造成管线维修坚苦等问题。設計团队以 [遗址] 為观点，将原有埋藏之下的红砖墙面重現，以灯光及轻快的展現构架為辅，展示暗藏于修建內核40多年的汗青和瞥见原有材质的美。 几乎溶解于空間當中的金属钢架，连绵轻触于整片墙面，与粗豪墙面构成强烈比拟。金属钢架所隐喻的是透過不竭的串连与联络，无穷扩大所有的可能性，同時也隐喻将来凤娇所關切的材质，更从纸延长到所有的天然材质如苔藓。凤娇团队察看到不但仅是传统的造纸财產，其他如铁匠身手，逐步面對消散的危機。但愿从今世创意的角度，留下这些工艺。

将来的凤娇不但仅是纸张实行室，更是一間天然材质实行室。